Aprender Postproducción Avanzada con After Effects CS5.5 con 100 ejercicios prácticos

© MEDIAactive 2012

Primera edición, 2012

en coedición con:

Diseño de la cubierta: NDNU DISSENY GRÀFIC

«Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra sólo puede ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la ley. Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Reprográficos, www.cedro.org) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra».

ISBN por Marcombo: 978-84-267-2033-7

APRENDER POSTPRODUCCIÓN AVANZADA CON AFTER EFFECTS CS5.5 CON 100 EJERCICIOS PRÁCTICOS

100 ejercicios prácticos resueltos que conforman un recorrido por las funciones avanzadas del programa. Si bien es imposible recoger en las páginas de este libro todas las prestaciones de Adobe After Effects CS5.5, hemos escogido aquellas que resultan fundamentales para el usuario ya iniciado en la aplicación, que desea dar un paso adelante. Una vez realizados los 100 ejercicios que componen este manual, el lector será capaz de utilizar con propiedad algunas de las más sofisticadas herramientas y funciones del programa.

LA FORMA DE APRENDER

Nuestra experiencia en el ámbito de la enseñanza nos ha llevado a diseñar este tipo de manual, en el que cada una de las funciones se ejercita mediante la realización de un ejercicio práctico. Dicho ejercicio se halla explicado paso a paso y pulsación a pulsación, a fin de no dejar ninguna duda en su proceso de ejecución. Además, lo hemos ilustrado con imágenes descriptivas de los pasos más importantes y, sobre todo, los resultados que deberían obtenerse y con los recuadros IMPORTANTE, que ofrecen información complementaria sobre los temas tratados en los ejercicios.

Gracias a este sistema se garantiza que una vez realizados los 100 ejercicios que componen el manual, el usuario será capaz de desenvolverse cómodamente con las herramientas más avanzadas de Adobe After Effects CS5.5 y sacar el máximo partido de sus múltiples prestaciones.

LOS ARCHIVOS NECESARIOS

En el caso de que desee utilizar los archivos de ejemplo de este libro puede descargarlos desde la zona de descargas de la página de Marcombo (www.marcombo.com) y desde la página específica de este libro.

A QUIÉN VA DIRIGIDO EL MANUAL

Este libro está destinado a usuarios ya iniciados en el uso de Adobe After Effects CS5.5, y hace especial énfasis en las funciones avanzadas de animación y postproducción. Si es usted un experto en el programa, le resultará muy útil para consultar determinados aspectos específicos y conocer interesantes trucos de edición.

Aunque cada ejercicio está tratado de forma independiente, le recomendamos seguir el orden del libro, puesto que en muchos ejercicios se trabaja de forma progresiva una misma composición. Además, hemos intentado agrupar aquellos ejercicios con temática común. De cualquier manera, los ejercicios son independientes y si necesita realizar una consulta puntual, podrá dirigirse al ejercicio en el que se trata el tema y llevarlo a cabo sobre su propio proyecto.

ANIMACIÓN AVANZADA CON ADOBE AFTER EFFECTS CS5.5

Con este manual comprenderá a fondo conceptos vitales como la Proporción de píxeles o la Velocidad de fotogramas, y la forma en la que inciden en su composición.

Verá la amplia capacidad de interacción con Premiere y Photoshop, además de opciones avanzadas en la importación de archivos.

Sacara máximo partido a la velocidad de procesamiento de su equipo y trabajará con los modos de fusión y con funciones como Rasterizado continuo, Desenfoque de movimiento o Combinación de fotogramas, y conocerá las opciones de herramientas como el Ondulador, Más suave o el Rastreador.

Usará los distintos modos de interpolación de fotogramas clave y sus asistentes, además de las diversas formas de parentesco y aprenderá las nociones básicas para el uso de expresiones.

Conocerá las infinitas opciones de las capas de forma y conocerá todas y cada una de las opciones de una capa 3D, así como de una luz y de una cámara.

Finalmente acabará con un paseo práctico por un entretenido popurrí de efectos.

001 Modificar la proporción de píxeles

002 Modificar la velocidad de fotogramas

003 Crear enlace dinámico a secuencia de Premiere

004 Importar un proyecto de Premiere Pro

005 Copiar y pegar entre Premiere y After Effects

006 Llevar composición de Premiere a After Effects

007 Importar imágenes de Photoshop (I)

008 Importar imágenes de Photoshop (II)

009 Cambiar alfa y editar original en Photoshop

010 Importar capa 3D de Photoshop

011 Modificar nombre de secuencia en Bridge

012 Secuencias de imágenes y capas de secuencias

013 Opciones de Previsualización

014 Preprocesar una composición anidada

015 Crear un proxy

016 Conocer el panel Diagrama de flujo

017 Conocer los modos de fusión (I)

018 Conocer los modos de fusión (II)

019 Modificar transparencia con modos de fusión

020 Desenfoque de movimiento a fondo

021 Usar capas primarias y capas secundarias (I)

022 Usar capas primarias y capas secundarias (II)

023 Ajustes avanzados al anidar composiciones

024 Contraer transformaciones (I)

025 Contraer transformaciones (II)

026 Contraer transformaciones (III)

027 Trabajar con Rasterizado continuo

028 Esbozar y hacer Más suave el movimiento

029 Copiar el trazado del Esbozo de movimiento

030 Animar Posición con el Ondulador

031 Modificar el resultado del Ondulador

032 Aplicar Ondulador a Escala y Opacidad

033 Crear fotogramas clave con tiempo inverso

034 Aplicar la Escala exponencial

035 Cambiar la interpolación de fotogramas clave

036 Desplazar fotogramas clave en el tiempo

037 Jugar con el tiempo de una capa (I)

038 Jugar con el tiempo de una capa (II)

039 Modificar capa con Remapeo del tiempo (I)

040 Modificar capa con Remapeo del tiempo (II)

041 Recortar vídeo con Remapeo de tiempo

042 Usar la Combinación de fotogramas

043 Usar el estabilizador de After Effects CS5.5

044 Estabilizar usando el Rastreador

045 Rastrear el movimiento de una capa (I)

046 Rastrear el movimiento de una capa (II)

047 Rastrear el movimiento de bordes

048 Crear, desactivar y borrar expresiones

049 Establecer parentescos entre propiedades

050 Matemáticas básicas para expresiones

051 Crear expresiones entre distintas propiedades

052 Animar parámetros de efectos con expresiones

053 Expresiones con distintas dimensiones

054 Conocer la expresión wiggle

055 Usar un objeto nulo para controlar capas

056 Convertir audio en fotogramas clave

057 Conocer los controles de expresiones

058 Realizar un trazado automático

059 Siluetear un vídeo con el rotoscopio

060 Desplazar una capa detrás de una máscara

061 Interpolación inteligente de máscara

062 Cambiar el Punto de inicio de trazado

063 Crear un mate de seguimiento de alfa

064 Crear mate de seguimiento de luminancia

065 Conservar transparencia subyacente

066 Crear varios trazados en un grupo de formas

067 Combinar relleno y trazos en un grupo

068 Crear subgrupos dentro de un grupo

069 Combinar trazados

070 Conocer los operadores de trazado (I)

071 Conocer los operadores de trazado (II)

072 Usar el Repetidor

073 Crear una trama con el Repetidor

074 Crear un cubo de 3D a partir de sólidos

075 Manipular las vistas 3D

076 Desplazamientos de tres dimensiones

077 Orientar una capa hacia la cámara

078 Interceptar capas 3D

079 Orden de procesamiento 3D

080 Romper el orden de las cosas (3D)

081 Aplicar modos de fusión con capas 3D

082 Mates de seguimiento y capas 3D

083 Manejar una cámara

084 Lograr perfecto un paneo orbital

085 Ver la composición desde distintos ángulos

086 Configurar la cámara

087 Poner el foco donde toca

088 Jugar con el iris de la cámara

089 Entender el punto de interés a fondo (I)

090 Entender el punto de interés a fondo (II)

091 Añadir y ubicar una capa de luz

092 Ajustar las opciones de luces

093 Escoger el tipo de luz adecuado

094 Utilizar las opciones de materiales

095 Crear sombras y controlarlas

096 Crear un incendio (I)

097 Crear un incendio (II)

098 Añadir humo al incendio creado

099 Recrear un atardecer lluvioso

100 Crear un cielo estrellado

LAS PANTALLAS DE TELEVISIÓN TRABAJAN CON píxeles rectangulares y las de ordenador trabajan con píxeles cuadrados. Al llevar un vídeo en formato de televisión a la pantalla del ordenador, este se ve distorsionado. Normalmente After Effects interpreta correctamente el material, pero de no ser así, puede corregir la interpretación realizada.

IMPORTANTE

La proporción de píxeles de un material de archivo debe coincidir con la proporción de píxeles de origen, pues de lo contrario éste se deforma. Por otra parte, la proporción de píxeles de una composición debe coincidir con la proporción de píxeles de salida que se le dará. Tenga en cuenta que normalmente After Effects interpreta correctamente cualquier material importado, salvo que se utilicen configuraciones que estén fuera de los estándares habituales del mercado.

1. Descargue de nuestra web la carpeta Vídeos manual y guarde su contenido en la biblioteca Vídeo de su equipo.
2. Inicie After Effects y seleccione la opción Nueva composición de su cuadro de bienvenida.
   
   

   
3. En el cuadro Ajustes de composición que se abre asigne a la composición el nombre Ejercicios importación.
4. Despliegue el menú Ajuste predeterminado y seleccione el llamado DHV 1080 29,97.
5. Tome nota mental de la proporción de píxeles (1,33) y la de aspecto de fotogramas (1,78), cambie la duración a cinco minutos, es decir 0;05;00;00 y pulse el botón Aceptar.
   
   

   
6. Pulse Ctrl.+S y, en el cuadro de diálogo Guardar como que se abre, introduzca el nombre Proyecto Manual After Effects.
7. Pulse en el botón Crear carpeta nueva del pie del panel Proyecto y llame a la carpeta así creada Vídeos.
   
   

   
8. Haga un doble clic en el panel Proyecto.
9. En el cuadro de diálogo Importar archivo ubique el archivo Cuadrícula en la biblioteca Vídeos, y pulse el botón Abrir.
10. En el panel Proyecto, arrastre el clip creado a la carpeta Vídeos, expándala con un clic en el botón triangular y luego arrastre el clip hasta colocarlo sobre el nombre de la composición Ejercicios de importación en el mismo panel.
    
    

    
11. El clip se añade como una nueva capa a la Línea de tiempo y se muestra en pantalla. En la cabecera del panel Proyecto puede comprobar que la proporción de píxeles de este archivo es 1,00 (píxeles cuadrados). Pulse en el botón Interpretar material de archivo, que es el primero a la izquierda de los ubicados al pie del panel Proyecto.
    
    

    
    

    

    Con la interpretación correcta, los cuadrados se ven alargados en el monitor.

12. En el apartado Otras opciones del cuadro Interpretar material de archivo, permite cambiar la proporción de píxeles. Despliegue el menú correspondiente y seleccione la opción D1/DV NTSC (0,91).
13. Cambia el tamaño de la cuadrícula y de la capa, y se ve por los laterales el color del fondo. Mantenga seleccionado el clip y abra nuevamente el cuadro Interpretar material de archivo.
    
    

    
14. En el menú Proporción de píxeles, seleccione la opción HDV 1080/DVCPRO HD 720 (1,33) y pulse el botón Aceptar.
15. Nuevamente se altera la forma de la cuadrícula. Despliegue el menú Zoom del panel Composición, que ocupa la parte central de la pantalla, y seleccione la opción 33%.
16. Al alterar la proporción de píxeles del material de archivo, ha modificado también las dimensiones totales de la capa, que ahora es bastante más ancha que nuestra composición.
    
    

    

IMPORTANTE

Por la diferencia de proporción entre los píxeles de los distintos formatos para televisores y para ordenadores, lo normal y casi deseable es que un vídeo o imagen que se procesa en un ordenador y va a ser distribuido en televisión, se vea distorsionado en el monitor del ordenador. Por eso, en una pantalla de ordenador una imagen PAL se verá ligeramente alargada y una imagen NTSC se verá más ancha. Estas diferencias se harán más notorias aún cuando trabaja con formatos de pantalla ancha o de alta resolución. Recuerde que esto no interfiere en el aspecto final de su proyecto. Si la configuración es la apropiada, el resultado final será el correcto.

LA VELOCIDAD DE FOTOGRAMAS de un clip de vídeo también puede ser modificada desde el cuadro Interpretar material de archivo, aunque lo correcto, salvo que desee obtener algún efecto particular, es conservar la velocidad del material de origen.

IMPORTANTE

La Velocidad de fotograma se refiere a la cantidad de fotogramas que se muestran por segundo, y también a cómo está dividido el tiempo tanto en la Línea de tiempo de la composición como en el contador de tiempo. En animaciones, así como en vídeos realizados para CD ROM o para ser difundidos por la web, se usan normalmente 10 fotogramas por segundo.

1. Seleccione el clip Cuadrícula en el panel y pulse el botón Interpretar material de archivo.
   
   

   

   La velocidad de fotograma estándar para vídeo PAL es de 15 fotogramas por segundo, mientras que en vídeo NTSC se usa un número más complicado: 29,97 fps.

2. En el cuadro del mismo nombre que ya conoce, en el apartado Velocidad de fotograma, está seleccionada por defecto la opción Usar velocidad de fotograma del archivo (25,000 fps), que es la velocidad estándar para vídeo PAL. La composición en la que estamos trabajando tiene una velocidad de 29,97 fps, que es el estándar de vídeo NTSC. En este caso, como la velocidad de fotograma del material de origen es menor a la de la composición, se repiten ciertos fotogramas para ajustar. Observe que al pie del apartado se indica justo al icono de triángulo la duración de la capa, que es de 10,01 segundos. Seleccione la opción Ajustar a la velocidad de fotogramas e introduzca el número 29,97.
3. La duración se reduce a 08,11 segundos pues los fotogramas se redistribuyen en el tiempo. Cada segundo se mostrará un mayor número de fotogramas. Junto a ésta se activa la opción Sin eliminación de fotograma. Puede establecer de forma manual cualquier velocidad de fotograma que desee. Haga un doble clic en el campo Ajustar a la velocidad de fotograma e introduzca el valor 50.
   
   

   

   Al aumentar la velocidad de fotogramas por segundo, se aumenta realmente la velocidad de reproducción del vídeo y se reduce su duración.

4. La duración se reduce a 05,01 segundos, pues en este caso el material de archivo se reproduciría el doble de rápido, y se desactiva la opción Sin eliminación de fotograma. Cambie ahora la velocidad de fotogramas a 24 fotogramas por segundo, que es el estándar de cine.
   
   

   

   Si la velocidad de fotograma del material de archivo es menor a la de la composición, se omiten ciertos fotogramas. Si la velocidad del material es mayor que la de la composición, se repiten ciertos fotogramas.

5. La duración se ha modificado a 10,11 segundos. Lo correcto, salvo que busque crear algún efecto en particular, es que la velocidad de fotogramas del material de archivo y de la composición coincidan, pero si las diferencias son tan sutiles como entre 20 y 19,97, puede ajustarla. Si el vídeo incluye una pista de audio, tenga en cuenta que se perderá la sincronización, pues la velocidad de la pista de audio asociada no variará. Así que le convendrá utilizar un efecto para modificar la velocidad del audio también en la proporción adecuada. Seleccione de nuevo la opción Usar velocidad de fotograma de archivo y pulse Aceptar.
6. En el panel Proyecto seleccione la composición Ejercicios importación y pulse Ctrl.+K para abrir el cuadro Ajustes de composición.
   
   

   
7. Despliegue el menú Ajuste predeterminado y seleccione la opción HDTV 1080 25.
8. Este ajuste trabaja con una velocidad de fotogramas de 25 fps, tiene una resolución de 1920 × 1080 y trabaja con píxeles cuadrados. Pulse el botón Aceptar y observe el cambio en el panel Composición.
   
   

   

IMPORTANTE

En este ejercicio no reproducimos, por motivos de espacio, cada uno de los ajustes. Le invitamos a aceptar cada uno de los cambios y realizar una reproducción RAM de la composición para comprobar los cambios de velocidad.

AFTER EFFECTS PERMITE IMPORTAR UNA SECUENCIA de Premiere Pro en forma de un vínculo directo al material de origen. El vínculo creado de este modo se comporta como cualquier otra capa en After Effects.

IMPORTANTE

Los vínculos dinámicos están identificados por un icono particular que los distingue de otros tipos de materiales. Si modifica la secuencia de origen en Premiere Pro y guarda los cambios, estos se reflejarán al momento en After Effects. Para comprobarlo, abra la secuencia original, reduzca su duración eliminando algún clip y ajustando el audio, guarde los cambios y regrese a After Effects. La duración de la capa de vínculo dinámico también se habrá reducido.

1. Pulse Ctrl.+I para abrir el cuadro Importar archivo.
2. En la carpeta Vídeos manual que ha descargado, ubique la carpeta Proyecto Premiere y ábrala con un doble clic.
   
   

   
3. Seleccione el proyecto Vacaciones.prproj que nosotros hemos creado en Premiere Pro para este ejercicio y pulse el botón Abrir.
4. Se abre el cuadro de diálogo Importar Premiere Pro secuencia mostrando la secuencia que contiene el proyecto, 1 AVCHD. Selecciónela y pulse el botón Aceptar.
   
   

   
5. Se crea un nuevo elemento con el nombre de la secuencia más el del proyecto en el panel Proyecto. En la columna Tipo puede leer el texto Adobe Dymanic Link que indica que se trata de un enlace dinámico. Selecciónelo y arrástrelo hasta el botón Nueva composición, que es el tercero al pie del panel Proyecto.
   
   

   
   

   

   Al arrastrar cualquier material hasta el botón Nueva composición se crea una composición “a la medida” del material.

6. Se crea una nueva composición que contiene el clip y tiene los mismos ajustes que los interpretados por la aplicación durante la importación. En la cabecera del panel Proyecto puede comprobar que la resolución es de 1920 × 1080, la proporción de píxeles es de 1,00 y que contiene 19,97 fotogramas por segundo. En el panel Composición se muestra el primer fotograma de la secuencia. Pulse el botón Previsualización de RAM, espere a que sea procesada la composición y observe su contenido.
   
   

   
   

   
7. El material importado es una secuencia formada por tres clips que se suceden uno tras otro, más una pista de audio. Toda la secuencia se ha convertido en una capa de vídeo, tal como puede comprobar en la Línea de tiempo. Arrastre el vínculo dinámico nuevamente al icono Nueva composición.
   
   

   
8. Pulse Ctrl.+K para abrir el cuadro Ajustes de composición, cambie la velocidad de fotograma a 8, cambie el número 2 de su nombre por un 8 también y pulse el botón Aceptar.
9. Repita los pasos 7 y 8 pero esta vez cambie la velocidad de fotograma y el nombre de la composición a 99.
10. Con la composición AVCHD /Vacaciones 99 que acaba de crear seleccionada y abierta tanto en el panel Composición como en la Línea de tiempo, avance fotograma a fotograma hasta el fotograma 10 aproximadamente usando la tecla Av. Pág. y compruebe cómo algunos fotogramas se repiten para poder ajustar el material a la velocidad de 99 fps de la composición sin cambiar su duración.
    
    

    
11. Haga un doble clic en la composición AVCHD /Vacaciones 8 para abrirla y nuevamente avance fotograma a fotograma para comprobar cómo en este caso no se repite ningún fotograma. De hecho en este caso la aplicación ha eliminado los fotogramas sobrantes para ajustar el material a la composición.
    
    

    

IMPORTANTE

Al asignar a una composición una velocidad de fotograma mayor que la del material que contiene, se añaden o eliminan fotogramas para ajustar el material a la velocidad en cuestión sin alterar la duración original. Esto es distinto de lo que sucedía al cambiar la forma en la que la aplicación interpreta el material, que efectivamente modificaba la velocidad de reproducción del material y su duración.

AFTER EFFECTS PERMITE IMPORTAR UN PROYECTO de Premiere Pro entero. En este caso cada secuencia se convierte en una nueva composición en la que cada clip es una capa, y se crea una carpeta en el panel Proyecto que contiene los materiales del proyecto.

IMPORTANTE

Sepa que la opción Capturar en Adobe Premiere Pro del submenú Importar en el menú Archivo abre directamente el cuadro Capturar de Premiere Pro, y le permite capturar material de cualquier cámara conectada correctamente al equipo.

1. Despliegue el menú Archivo, luego el submenú Importar y seleccione la opción Importar proyecto de Adobe Premiere Pro.
   
   

   

   Puede hacer un clic en la casilla Importar audio para que en la importación se excluya la pista de audio.

2. En el cuadro Importar proyecto de Adobe Premiere Pro, abra la carpeta Vídeos manual, luego Proyecto Premiere, seleccione el proyecto Vacaciones y pulse el botón Abrir.
3. En este caso se abre el cuadro de diálogo Premiere Pro Importer. Despliegue el menú Seleccionar secuencia.
   
   

   

   Puede importar cada una de las secuencias del proyecto Premiere Pro o importar sólo alguna en particular.

4. Si el proyecto en cuestión estuviera formado por más secuencias tendría, después de la opción Todas las secuencias tendría la lista de sus nombres. En este caso el resultado será el mismo con las dos opciones disponibles, así que pulse fuera del menú para cerrarlo y pulse el botón Aceptar.
5. En el panel Proyecto se han importado una serie de materiales ahora seleccionados. En primer lugar se ha creado una carpeta llamada Vacaciones.prproj. Contiene el material Chopin.aif, que como su extensión indica es de audio, una composición con el nombre de la secuencia importada (1 AVCHD) y una carpeta llamada Vídeos que contiene los tres vídeos utilizados en la secuencia. Sepa que esta carpeta es una bandeja que también habíamos creado previamente en Premiere. Haga un clic en la zona gris del panel Proyecto para deseleccionar todo y luego abra con un doble clic la composición 1 AVCHD.
6. En la Línea de tiempo los elementos contenidos en la Secuencia han sido importados en forma de una sucesión de capas. Arrastre el marcador de fotograma actual hasta el punto en el que la primera capa y la segunda se solapan.
   
   

   
   

   
7. En el panel capa puede ver como se funde la primera capa sobre la segunda. Pulse la tecla T para mostrar la propiedad Opacidad de las distintas capas de la composición.
   
   

   
8. La opacidad de la capa 1 en este punto es inferior al 100%, en nuestro caso está al 48%. Puede ver los fotogramas clave generados automáticamente para mantener la disolución. Arrastre el marcador de fotograma actual para ver cómo disminuye hasta 0 y compruebe cómo se repite el mismo esquema al final de la segunda capa.
   
   

   
   

   
9. El último clip de la secuencia terminaba en una disolución a blanco, y el clip de música en un fundido exponencial. Coloque el marcador de fotograma actual hacia el final de la composición, digamos en el segundo 14,06.

La disolución se ha perdido, al igual que el fundido exponencial pero se han creado dos capas sólida para sustituirlas. De hecho, al importar un proyecto de Premiere Pro como composición, todas las transiciones tanto de vídeo como de audio, salvo las disoluciones simples, así como los títulos, se convierten en una capa sólida que sirve de referencia a su ubicación y duración en el proyecto de origen, pero su contenido se pierde.

IMPORTANTE

Al convertirse la secuencia de Premiere en una composición de After Effects, se mantiene el orden de las pistas de arriba hacia abajo. Por otra parte, los primeros clips se ubican en las capas superiores y los últimos en las inferiores.

LA ESTUPENDA INTERACCIÓN DE AFTER EFFECTS con Premiere Pro hace que sea posible copiar un material de ésta última y pegarlo en la primera, así como realizar el proceso inverso.

IMPORTANTE

Puede copiar un elemento de una Línea de tiempo de After Effects y pegarlo en una Línea de tiempo de Premiere Pro, y viceversa. También puede copiar un elemento del panel Proyecto de After Effects y pegarlo en el panel Proyecto de Premiere Pro, y viceversa. Al copiar una composición o una secuencia de una Línea de tiempo y pegarla en otra, se añade el material correspondiente en el panel Proyecto. Sin embargo, no es posible copiar un elemento del panel Proyecto de una de las aplicaciones y pegarlo en una Línea de tiempo de la otra.

1. Seleccione en el panel Proyecto el vínculo dinámico a la secuencia Vacaciones de Premiere Pro, despliegue el menú Editar y seleccione la opción Editar original.
   
   

   
   

   
2. Se inicia Premiere Pro mostrando la secuencia original. Seleccione en la Línea de tiempo el clip Buzos, ubicado en el medio de la pista Vídeo 1, y pulse el atajo de teclado Ctrl.+C para copiarlo.
   
   

   
3. Use Alt.+Tabulador para volver a After Effects.
4. Mueva el marcador de fotograma actual de la Línea de tiempo hasta el comienzo de la composición y pulse Ctrl.+V para pegar el clip copiado.
5. Se pega como una nueva capa y ocupa el primer lugar en la Línea de tiempo. Observe que mantiene su ubicación original en la secuencia. Coloque el marcador de fotograma actual en la zona traslúcida del inicio de la capa.
   
   

   
   

   
6. Desactive la salida de vídeo de la capa 3 pulsando en el icono de ojo de la misma.
7. Se ve en el panel Composición directamente la capa 2, que contiene el vídeo Paraíso tropical pues las zonas traslúcidas de la barra de cada capa, como ya sabrá, representan el material sobrante. Verá que el material usado para las disoluciones en la secuencia original no es utilizado en la capa pegada en la composición, sin embargo, puede modificar tanto la entrada como la salida de la capa. Coloque el cursor en la entrada de la capa de vídeo, es decir, en la línea en la que comienza la zona sólida y arrastre hacia la izquierda hasta el límite del material sobrante.
   
   

   
8. En el panel Composición puede ver ahora el vídeo Buzo, aún sin disolución. Observe que en el panel Proyecto también se ha copiado el material de archivo. Para eliminarlo tanto de este panel como de la Línea de tiempo, selecciónelo y pulse el botón de papelera del panel Proyecto.
   
   

   
9. En el cuadro de diálogo que se abre pulse el botón Eliminar.
10. Vaya a Premiere Pro, seleccione ahora la secuencia del proyecto abierto y regrese a After Effects.
11. Seleccione el panel Proyecto y pulse Ctrl.+V.
12. Se pega la secuencia como composición y se pegan también los clips que ésta contiene. Pulse Ctrl.+Z para deshacer.
    
    

    
13. También podría pegar en el panel Proyecto de After Effects cualquier otro elemento del panel Proyecto de Premiere Pro. Seleccione ahora la composición Ejercicios importación del proyecto en pantalla y pulse Ctrl.+C una vez más.
    
    

    
14. Regrese a Premiere Pro y pulse Ctrl.+V para comprobar cómo en este caso la composición copiada se pega como una secuencia y se pega también el clip Cuadrícula en ésta contenido.
    
    

    

    Si pega una composición de After Effects en el panel Proyecto de Premiere, esta se añade como una secuencia y además se añaden los elementos contenidos en la composición de origen.

15. Abra la secuencia con un doble clic, reprodúzcala y elimínela junto al clip Cuadrícula del proyecto de Premiere.

AFTER EFFECTS TAMBIÉN PERMITE EXPORTAR UN PROYECTO como proyecto de Adobe Premiere Pro. Además, desde Premiere Pro puede importar un proyecto de After Effects, en cuyo caso se crea un vínculo dinámico a la composición original

1. En el proyecto Proyecto Manual After Effects en el que ha venido trabajando hasta ahora, despliegue el menú Archivo, seleccione la opción Exportar y del submenú que contiene, la opción Proyecto de Adobe Premiere Pro.
   
   

   
2. En el cuadro de diálogo Exportar como proyecto de Adobe Premiere Pro cambie el nombre propuesto para el archivo por Ejercicio exportación, mantenga como ubicación la bandeja Vídeos y pulse el botón Guardar.
3. Ahora abra la aplicación Premiere Pro con el método que prefiera y, una vez la tenga en pantalla, despliegue el menú Archivo y seleccione la opción Abrir proyecto.
4. En el cuadro de diálogo Abrir proyecto, seleccione el archivo Ejercicio exportación que creó anteriormente en After Effects y pulse el botón Abrir.
5. Pulse el botón Aceptar en el cuadro de diálogo que le advierte de la necesidad de modificar ciertos ajustes de la secuencia.
   
   

   

   En este caso la advertencia se refiere, como comprobará en breve, al vínculo dinámico y a las capas que indican la presencia de las transiciones que a su vez habían sido llevadas de Premiere Pro al proyecto de After Effects en ejercicios anteriores.

6. Se añaden al panel Proyecto todos y cada uno de los elementos contenidos en el proyecto de origen. Las composiciones se han convertido en secuencias y las carpetas en bandejas. Recordará que el archivo 1 AVCHD /vacaciones.prp era un vinculo dinámico a una secuencia de Premiere Pro. Selecciónelo.
   
   

   
7. En la cabecera del panel Proyecto se muestra como un material de tipo desconocido y sin conexión, pues la aplicación no lo reconoce. Despliegue el contenido de la carpeta Sólidas y seleccione el elemento Fundido exponencial.
   
   

   
   

   
8. Premiere Pro la reconoce como una imagen fija. En la Línea de tiempo puede ver que cada capa se ha ubicado en una pista distinta. Coloque el marcador de fotograma actual en el punto en el que se solapan las pistas Vídeo 5 y Vídeo 4.
   
   

   
9. En el Monitor programa comprobar que se ha conservado la animación en la opacidad de la capa. Expanda la pista Vídeo 5 pulsando en su icono de punta de flecha.
10. Puede ver la línea que representa la opacidad y los fotogramas clave que crean la disolución. Al final de la secuencia, ocupando las pistas Vídeo 1 y Vídeo 2 están los dos sólidos que representaban las otras transiciones y que en este caso no contienen ninguna información. Pulse Ctrl.+I, en el cuadro Importar ubique la Biblioteca Vídeos, seleccione el archivo Proyecto Manual After Effects y pulse el botón Abrir.
    
    

    
11. Se abre el cuadro de diálogo Importar After Effects Composición. Seleccione la secuencia 1 AVCHD/ Ejercicios importación y pulse el botón Aceptar.

Se crea en este caso un vínculo dinámico a la composición que puede arrastrar a cualquier secuencia como lo haría con cualquier clip. Si modifica la composición de origen en After Effects, el cambio se reflejará en esta composición al momento.

IMPORTANTE

Una vez haya terminado este ejercicio, cierre Premiere Pro sin guardar los cambios y abra la biblioteca Vídeos en su explorador. Siga la ruta Vídeos manual / Proyecto prueba Premiere, seleccione los archivos Vacaciones y Ejercicio exportación y elimínelos. De regreso en After Effects elimine también el vínculo dinámico 1 AVCHD /Vacaciones.prproj.

PUEDE IMPORTAR UNA IMAGEN DE PHOTOSHOP como un material de archivo de su proyecto de After Effects o como una composición cuyas capas coinciden con las de la imagen original.

IMPORTANTE

En este ejercicio trabajamos con una imagen guardada con formato Photoshop, tal como indica su extensión .psd. Cuando prepare una imagen en Photoshop para editarla en After Effects, utilice este tipo de archivo de forma que pueda acceder a todas las opciones que exponemos en este ejercicio y en el siguiente.

1. Descargue de nuestra web la carpeta Imágenes e ilustraciones manual y guárdela en la biblioteca Imágenes de su equipo.
2. En After Effects, pulse Ctrl.+Alt.+Mayúsculas+N para crear una nueva carpeta y llámela Verano.
3. Manténgala seleccionada, pulse Ctrl.+I para mostrar el cuadro Importar archivo y ubique dentro de la carpeta Material de archivo, de la carpeta Vídeos manual, el archivo Comp. verano.psd.
4. En el menú Import as mantenga seleccionada la opción Material de archivo y pulse Abrir.
   
   

   

   Al importar un archivo de Photoshop como material de archivo, se importa como una sola imagen. Más adelante puede escoger entre importar todas las capas o importar sólo una en particular.

5. Se abre ahora el cuadro de diálogo Comp. verano.psd. Si es necesario, despliegue el menú Importar tipo y seleccione nuevamente la opción Material de archivo.
6. En el apartado Opciones de capa puede decidir si todas las capas del documento de origen se fusionarán en una sola capa o, usando la opción Elegir capa, escoger alguna capa en particular. Mantenga la primera opción y pulse Aceptar.
   
   

   
7. Se ha añadido al panel Proyecto un nuevo elemento con el nombre del archivo más la extensión .psd e identificado por el icono de Photoshop. Abra con un doble clic la composición Ejercicios importación.
   
   

   
8. Arrastre el elemento Comp. verano hasta el panel Composición y compruebe la diferencia de tamaño.
   
   

   
9. Puede ver en la cabecera del panel proyecto que la imagen tiene 1280 × 720 píxeles. Pulse Ctrl.+E, que es el acceso directo para la opción Editar original, que abre la composición en Photoshop.
10. Ahora podría modificarla pero en lugar de eso, vamos a analizar el archivo. Despliegue la ventana Capas pulsando en su pestaña, en los paneles de la derecha.
    
    

    
11. En primer lugar tiene una capa de forma llamada Gaviota a la que hemos aplicado un par de efectos, luego una capa de ajuste a la que hemos aplicado un filtro (Photo Filter 1), un grupo de capas llamado Árbol y la imagen de fondo (Fondo). Un par de guías horizontales atraviesan la imagen. Regrese a After Effects.
    
    

    
12. Seleccione la carpeta Verano y pulse Ctrl.+I.
13. Seleccione el archivo Comp. verano editada, en el cual hemos corregido el tamaño para ajustarlo a la composición de destino, escoja la opción Composición del menú Import As y pulse el botón Abrir.
14. En el cuadro Comp. verano editada, en el apartado Opciones de capa, puede escoger ahora si desea que los estilos aplicados a las capas sean editables en After Effects, o si desea fusionar los estilos con las capas a las que han sido aplicados. Mantenga la primera opción seleccionada y pulse Aceptar.
    
    

    
15. Se han añadido una composición con el mismo nombre y una carpeta nueva a la carpeta Verano que tenía seleccionada. Guarde los cambios y pase al siguiente ejercicio.

IMPORTANTE

Cuando importa una imagen de Photoshop, el menú Import As del cuadro de importación de archivos le permite importar la imagen como material de archivo, opción que la convierte en una sola capa, o como composición. En este último caso puede además conservar los tamaños originales de cada capa o hacer que todas las capas adquieran el mismo tamaño que la imagen.

SI IMPORTA UNA IMAGEN CON CAPAS DE PHOTOSHOP como composición, se conservan cada una de las capas de origen, incluidas por ejemplo las capas de ajuste, y los estilos aplicados a las capas pueden permanecer editables en After Effects si así lo desea.